Анна

Сейчас много говорят о воспитании патриотизма, о создании новых образов в кино и выведения на сцену новых героев. Но почему-то все как один очень сопротивляются введению цензуры в область искусства и литературы. Цензура видится всем и каждому в образе энкэведэшника с наганом или сотрудника КГБ с тайной программой обольщения идеологией. Но ведь цензура не обязательно должна быть в погонах и при  чинах госбезопасности. Цензура бывает и художественной, как и церковно-религиозной и воспитательной,  хранительницей чистоты языка и правильности речи, когда в тесты  учебников не допускают нелитературных слов . Цензура есть повсеместно, и если в Америке и Европе роль ее присваивают себе продюсеры, исходя не из идеологии и патриотизма, а исключительно из расчета доходности той или иной ленты, то такая денежный прибыльный контроль тоже есть цензура.

Рамки из понятий морали и нравственности, из понятий лояльности к власти, или из понятий успеха или провала, так или иначе существуют всегда и везде. Только одни об этом говорят, как в царской России, другие говорят о ней применительно к художественной оценке, как в СССР, а третьи ничего не говорят, прикрываясь свободой, но все равно не пустят всех и каждого в искусство, если не видят в этом искусстве прибыли. За свои деньги – пожалуйста. Вот только личные средства не создадут тебе рекламы или как говорили американцы Ильфу и Петрову – паблисити. А без паблисити никто и никогда о тебе не узнает, будь ты талант из талантов.

До сего юбилейного для Михалкова года, всегда думалось, что народный фильм у нас – это «Любовь и голуби». И хоть он от моего окружения от раннего детства и до сих пор далек от той среды и тех людей, что составляют суть фильма, у меня никогда не было отторжения от их мира. Это отчасти и мой мир, пусть и в другом измерении и окружении. В фильме Владимира Меньшова есть не только нам привычные типажи, сельская жизнь, тонко помеченные интеллигентские замашки образованных администраторш. Но еще в нем есть искренняя симпатия и понимание душевного настроя русского человека.

И вот пять вечеров подряд нам показывали шедевры Михалкова, а фильм «Родня» прошел от Первого канала до ОТР и Культуры. И оказалось, что именно он у нас и является культовым, очень и очень любимым народом.

В далеком 82 0м никто об этом даже не догадывался и когда некоторые особо одаренные на антисоветизм критики пишут, что на экраны «Родня» вышла только по настоянию Андропова, так как Худсовет увидел в нем дискредитацию советского человека, очень многие зрители того времени охотно согласились бы именно с Худсоветом. Ибо «Родня» эта оказалась родней «Интердевочки», «Маленькой Веры», « Мордашки» песен Бутусова и «Примуса».

Режиссеры «новой волны» снимали фильмы на городских улицах или в естественных декорациях, часто отказывались от линейного сюжета, а актерам позволяли много импровизировать в кадре.

“Тифлокомментирование, или аудиодескрипция, — это информация, которая специально адаптирована для незрячих и слабовидящих людей. Тифлокомментарии используют, чтобы дополнить или полностью заменить визуальную информацию.

В 1987 году в Союзе кинематографистов создали специальную комиссию, участники которой пересматривали ранее запрещенные фильмы и решали, выпускать их в прокат или нет.

Уполномоченный по правам ребенка в Санкт-Петербурге Анна Митянина рассказала, что ее встревожил ответ колонки «Алиса» на вопрос о мультфильме «Маша и медведь».

Кроме того, омбудсмен показала депутатам отрывок из сериала про скибиди-туалеты. По словам Митяниной, дети ждут новых серий и просят родителей покупать им игрушки, которые «изображают героев этой вакханалии».

«Неудивительно, что дети, по словам психологов, Кроме того, омбудсмен показала депутатам отрывок из сериала про скибиди-туалеты. По словам Митяниной, дети ждут новых серий и просят родителей покупать им игрушки, которые «изображают героев этой вакханалии».

«Неудивительно, что дети, по словам психологов, стали более агрессивные, ожесточенные. Интернет их учит тому, что запретов нет», — подвела итоги Митянина.

— подвела итоги Митянина.

А что такого страшного случилось? Всего лишь то, что  виртуальная Алиса в отличие от уполномоченных и депутатов живет в реальном времени и адекватно логически мыслит.

На вопрос ребенка, почему Маша не растет и где её родители,  Алиса ответила: "...Она всего лишь призрак девочки, и именно поэтому она не растет и видеть ее могут только животные. Родители же не смогли выдержать потери ребенка и уехали, оставив пустой дом. А мучает Маша медведя, потому что он и лишил ее жизни...»

И вот бедный Яндекс стал оправдываться и править Алису:

Советские машины марки «Москвич» часто называют автомобилями-легендами. Купить первые модели можно было только по предварительной записи, о них мечтали многие семьи, а те, кому удалось получить автомобиль, считали его большой ценностью. Начиная с 1940-х годов «Москвичи» не раз меняли внешний облик и постоянно совершенствовались.

Познакомиться с историей этих машин можно на выставке «Мечта Москвича»: она проходит в историческом павильоне «Транспорт СССР» на ВДНХ. Организаторы — Музей Транспорта Москвы — показали их через призму известных советских фильмов, где автомобили появляются в кадре. Читайте о том, какую роль сыграли «Москвичи» в любимых кинолентах.

«Сердца четырех»: КИМ 10-51

В истории отечественной режиссуры было немало женщин, которым советское и российское кино обязано громкими успехами, в том числе международными. Женщины начали снимать большое кино в 1910-х, а спустя полвека и вовсе захватили индустрию. «Культура.РФ» вспомнила 11 выдающихся женщин-режиссеров, чьи работы по праву считаются классикой отечественного и мирового кинематографа.

Ольга Преображенская

В зарождавшуюся киноиндустрию первую отечественную женщину-режиссера ввел Яков Протазанов: в 1913 году Ольга Преображенская стала сниматься в фильмах киноателье «Тиман и Рейнгардт». Ее первая работа в качестве постановщика была совместной с актером, сценаристом и режиссером Владимиром Гардиным — в 1916 году они экранизировали «Барышню-крестьянку» Александра Пушкина.

Ольга Преображенская«Фильм получился, его хвалили, но так как это была первая постановка женщины-режиссера, то к этому отнеслись недоверчиво, и часто на афишах и в рецензиях мою фамилию писали с мужским окончанием или приписывали постановку другим режиссерам»

В первые годы после революции Ольга Преображенская также стала первой женщиной — преподавателем режиссуры: она вела занятия в Государственной школе кинематографии (современный ВГИК).